Gzhel-maalaus lapsille. Kuvia, malleja, vaiheittaista piirtämistä, historiaa, kaavoja

He kutsuvat sitä Gzheliksi perinteinen venäläinen maalaus, joka muinaisina aikoina oli yksi suosituimmista kansankäsityötyypeistä.

Nykyään tätä kuvataidetta opiskellaan erillisenä kurssina paitsi erikoistuneissa taidekouluissa, myös yleisissä kehitystunneilla ala- ja yläasteen lasten kanssa. Gzhel-maalauksen luomisen oppimiseksi on tärkeää paitsi ymmärtää työprosessin päävaiheet, myös tietää sen alkuperän historia.

Gzhel-kuvioiden ja -koristeiden syntymisen historia

Gzhel (lasten maalaus voidaan luoda tavallisilla maaleilla millä tahansa pinnalla) on yksi Moskovan alueen alueista. Aluksi tällä alueella oli useita kyliä ja asutusta, joiden asukkaat olivat keramiikan mestareita. Tästä syystä ensimmäiset Gzhel-maalaukset tehtiin tietyltä alueelta louhitulle savelle. Ensimmäiset maininnat tästä taiteenlajista ovat peräisin 1300-luvulta (noin vuodelta 1328).

Sen erottuva piirre on rajoitettu värien käyttö (yksi sävy lumivalkoisella taustalla). Kansantaiteen kehitykseen vaikutti suuresti kuluttajien kysyntä, koska gzhelilaiset käyttivät maalattujen astioiden myynnistä ansaitsemansa rahat perheidensä ruokkimiseen. Gzhel-maalaus saavutti kehityksensä ja suosionsa huipun 1700-luvulla, jolloin sitä alettiin käyttää paitsi asuintilojen ruokien ja koriste-esineiden, myös lelujen, hahmojen ja mieleenpainuvien matkamuistojen koristamiseen. Tänä aikana maalausta alettiin soveltaa pääasiassa posliiniin ja keramiikkaan.

1900-luvun alussa Gzhel-käsityön kehittämisessä oli hillintää. Tämä johtuu tehtaan tuotannon tukahduttamisesta, joka johtuu yritysten kansallistamisesta Neuvostoliiton hallituksen toimesta. Tämän tyyppisen taiteen aktiivinen restaurointi alkoi jälleen saada suosiota vasta 1900-luvun lopulla.

Gzhel-maalauksen väriskaala

Gzhel-maalaus tehtiin alun perin yksinomaan sinisellä maalilla (sävyjen käyttö on sallittua). Juuri tämä taidemuodon ominaisuus tekee aloittelijoille vaikeaksi esiintyä vielä tänäkin päivänä. Kaikki taiteilijat eivät pysty luomaan kaunista piirrosta rajoitetulla määrällä värejä.

Gzhel-maalauksen mestareiden käyttämät päävärit ovat:

• lumivalkoinen väri (käytetään aina taustasävynä, koska se ei varjosta kontrastimaalia, jolla pääkuvio luodaan);
• kaikki sinisen sävytjoista suosituimpia ovat syvänsininen ja vaaleansininen;
• koboltin väri (tumma sävy);
• valkoinen maaliväri (käytetään peilimaalauksessa, kun kuvio luodaan siniselle pohjalle - vastakohta klassiselle Gzhel-maalaukselle);
• kulta (taiteilijoiden moderni innovaatio, jonka he pyrkivät käyttämään jaloa kullan sävyä korostaakseen itse luomaansa kuvaa);
• platina (käytetään harvoin, myös katsojan huomion kiinnittämiseksi koristeen tiettyihin yksityiskohtiin).

Motiivit ja elementit

Gzhel (lasten maalaus on helpompi hallita, jos heillä on jo taiteen perustaidot), selkeästi ilmaistuilla motiiveillaan ja tyypillisillä koriste-elementeillään, käytetään nykyään asuin- tai liiketilojen, lelujen ja jopa vaatteiden sisustamiseen.

Tämän tyyppisen maalaustyylin tyypillisimmät piirteet ovat:

• kaikki koristeen elementit, kuvan yleisestä monimutkaisuudesta riippumatta, piirretään käsin (joskus käyttämällä malleja);
• maalauksen tiukka toteutus tavallisella sinisellä tai valkoisella taustalla;
• koriste on piirretty yksinomaan sinisenä tai valkoisena (harvinaisissa tapauksissa kulta- tai platinasävyjen käyttö on hyväksyttävää);
• selkeiden ja terävien värimuutosten esiintyminen Gzhel-koristeessa;
• jos yhden koristeen puitteissa käytetään useita sinisen sävyjä, niiden järjestys tulisi säilyttää mahdollisimman paljon siirtymien terävyydestä huolimatta;
• Kaikkien yhteen esineeseen sovellettujen Gzhel-maalauksen elementtien on edustettava kokonaista sommitelmaa, joka säilyy yhdessä teemassa (esimerkiksi jos muki on maalattu Gzhel-kukilla, jokaisen sen sisustuselementin on visuaalisesti muistutettava kasvien silmuja tai niiden varsia).

Gzhelin klassisia elementtejä:

• kasvit (puut, yrtit, kukat);
• eläimet;
• linnut;
• koriste (Gzhel-kuvioissa on viivoja);
• monikomponenttiset kuvat, joissa on juoni.

Mitä tarvitset kuvioiden tekemiseen paperille?

Lasten kanssa työskennellessä ei valtaosassa tapauksista käytetä perinteisiä työkaluja Gzhel-maalauksen luomiseen (kobolttioksidi, lastat, reagenssit jne.) turvallisuussyistä. Nuoret taiteilijat oppivat piirtämään kuvioita tällä tyylillä paperille.

Mukavan työprosessin takaamiseksi lapselle on tarjottava:

• paksuja paperiarkkeja tai valkoista pahvia. Ohuet sivut muuttuvat muodonmuutoksissa, kun ne altistuvat vedelle ja maalille, mikä pahentaa merkittävästi koko teoksen ulkonäköä;
• sinisiä ja valkoisia maaleja. Ei ole suositeltavaa antaa lapselle enemmän värejä, jotta Gzhel-maalauksesta tulisi selkeämpi käsitys. Guassi, öljyvärit tai täyteläiset vesivärit sopivat tähän työhön;
  
• harjat (on suositeltavaa antaa lapselle 2-3 erilaista harjaa, jotka eroavat paksuudeltaan);
• paletti (nuori taiteilija tarvitsee sitä sekoittaessaan värejä saadakseen halutun sinisen sävyn);
• säiliö vedellä;
• luonnonmateriaaleista valmistettu kangaspala (voit paitsi pyyhkiä sillä käsiäsi tarvittaessa, myös korjata äskettäin työtasolle levitetyn kuvan);
• sapluunat (erityisen tärkeitä, jos maalausta opetetaan pienelle lapselle, jolla ei ole kuvataiteen taitoja).

Maalaustekniikka

Gzhel (lasten maalaus tulisi luoda yleisesti hyväksytyn algoritmin mukaisesti) tarkoittaa sen luomisvaiheissa maalin vetojen peräkkäistä levittämistä työpinnalle siten, että värin intensiteetti muuttuu vähitellen vaaleammasta tummemmaksi (tai päinvastoin). Siveltimen liikkeet tulisi tehdä käytetyn paperiarkin keskeltä sen reunoille.

Selitettäessä Gzhel-kuvioiden luomistekniikkaa nuorille taiteilijoille on suositeltavaa kiinnittää heidän huomionsa:

• siveltimellä piirrettyjen viivojen kylläisyys ja leveys;
• harjan harjasten järjestely työpinnalla;
• värin määrä siveltimessä.

Gzhel-maalaustekniikka näyttää perinteisesti tältä:

1. Sekoita paletilla paksuja sinisiä ja valkoisia pisaroita ja varjosta sitten kuvion puolisävyjä ikään kuin vetäisit maalia siveltimellä.
2. Luo ääriviiva klassisilla siveltimenvedoilla, joihin kuuluu viivojen piirtäminen siirtämällä sivellintä maalilla kohtisuorassa suunnassa työvälineen harjasosan asentoon nähden.
3. Yksityiskohtaisesti kuvaa voi tehdä "aalto"-vedoilla, joissa siveltimeen kohdistetaan vuorotellen voimakasta ja heikkoa painetta, minkä jälkeen sitä käännetään 180 astetta työtason reunassa.
4. Täytä tarvittaessa aukot selkeillä pisteillä, jotka piirretään koskettamalla kevyesti paperiarkin pintaa siveltimellä.

Mestarikurssi yksinkertaisten Gzhel-kuvioiden piirtämisestä lapsille

Jotta lapsi voi itsenäisesti keksiä Gzhel-kuvioita, hänen tulee hallita yksinkertaisimpien koriste-esineiden luomismenetelmät.

Sintsi

Tällaisen kuvion luomiseksi lapsi tarvitsee harjan, jossa on pitkät, ohuet harjakset.

On suositeltavaa piirtää calico näin:

1. Kun olet laittanut pienen määrän maalia paletille, käytä kevyesti vedellä kostutettua sivellintä pigmentin poimimiseksi kärjestä.
   
2. Piirrä työtasolle useita pisteitä tarkkoilla kevyillä kosketuksilla asettamalla ne vaakasuoraan tai pystysuoraan riviin 2-3 cm etäisyydelle toisistaan.
3. Pese jäljelle jäänyt maali pois ja levitä sitten samalla menetelmällä kontrastiväristä pigmenttiä siveltimen kärkeen.
4. Kosketa kevyesti arkin pintaa ja piirrä puoliympyrät merkittyjen pisteiden lähelle yhdistämällä ne toisiinsa ääripisteissä.
5. Puhdista sivellin jäljellä olevasta maalista ja täytä se sitten saman sävyisellä pigmentillä kuin aiemmin piirretyt puoliympyrät.
6. Aseta tarvittava määrä pisteitä 0,5–1 cm etäisyydelle puoliympyröiden liitoskohdasta koskettamalla paperia kevyesti siveltimellä. Näiden pisteiden tiheyden tulisi olla noin puolet pisteessä 2 piirrettyjen pääpisteiden tiheydestä.
7. Täytä työtaso valitulla kuviolla tai yhdistä halutessasi 2-3 koristetyyppiä varmistaen samalla, että ne eivät leikkaa toisiaan ja ovat kaikki saman teeman mukaisia.

Kiinalainen mustamaalaus

Kiinalaista siveltimenvetoa pidetään monimutkaisempana Gzhel-koristeen tekniikkana.

On suositeltavaa luoda kuvioita sen avulla seuraavasti:

1. Laita pieni määrä maalia kahdessa sävyssä paletille ja levitä sitten jokainen väri siveltimeen, jossa on ohuet, pitkät harjakset.
2. Seuraavaksi, kun olet määrittänyt sopivimman pisteen kuvion piirtämiseen edelleen, aseta harja työpinnalle ja älä nosta sitä, ennen kuin maali on kokonaan kadonnut. Tämä luo tasaisen sävyn kylläisyyden menetyksen, joka näyttää mahdollisimman luonnolliselta kuivana.
3. Kun siveltimessä ei ole enää maalia jäljellä, sinun on toistettava vaiheet 1 ja 2, jolloin Gzhel-koriste viimeistellään loppuun.

Levitä varjolla

Varjolla varustettua siveltimenvetoa pidetään eräänlaisena kiinalaisena siveltimenvedon muotona. Se käsittää laajan valikoiman perusvärien sävyjä, jotka levitetään työtasolle paksun siveltimen pyöreillä vedoilla.

Algoritmi koristeen luomiseksi tällä tavalla näyttää tältä:

1. Ota sivellin, koko nro 8 (sivellin nro 10 sopii myös tähän tekniikkaan), jonka pään tulee olla suorakaiteen muotoinen.
2. Täytä siveltimen pää maalilla niin, että harjasten reunassa oleva värikerros on tiheämpi kuin keskellä.
3. Aseta harjan harjasosa työpinnalle ja piirrä sitten maalauksen tarvittava osa nostamatta työtyökalua paperiarkin pinnalta.

Piirtämisen helpottamiseksi vedoilla ja varjoilla sivellintä tulisi pitää kolmella sormella – peukalolla, etusormella ja keskisormella. Muuten työvälineeseen kohdistuva paine jakautuu väärin, mikä vaikuttaa negatiivisesti lopullisen kuvan ulkonäköön.

Kuinka piirtää luonnoksia Gzhel-tekniikalla?

Gzhel (lasten maalaus voidaan luoda paitsi paperille, myös muoville tai kiillotetuille puisille pinnoille) antaa taiteilijalle mahdollisuuden koristella erilaisia ​​​​kodintarvikkeita paitsi tavallisilla koristeilla, myös monikomponenttisilla koostumuksilla, joissa on jäljitettävä juoni.

Kukat

Kukkia voi maalata Gzhel-maalauksella useilla tavoilla (käytetään yleensä ruokien koristeluun):

Lopullinen kuvavariantti	Algoritmi sen luomiseksi
	1. Piirrä varjostustekniikalla pieni sydän työtason yläosaan siten, että sen yläreunat ovat leveämmät kuin alareunat. 2. Piirrä sydämen kulmasta peilikuvassa kaksi puoliympyrää oikealle ja vasemmalle toistaen tarkalleen toistensa taivutuksen voiman. Puoliympyröiden äärimmäiset pisteet on yhdistettävä alhaalta ja ylhäältä. 3. Piirrä kuvan sisäpuolelle pieni ympyrä kohtaan, jossa sydän yhdistyy puoliympyröihin. 4. Täytä puoliympyröiden välinen tila hieman kaarevilla viivoilla ja yhdistä ne toisiinsa. 5. Piirrä pääkuvion ääriviivojen oikealle ja vasemmalle puolelle, alueelle, jossa sydän ja puoliympyrät yhdistyvät, toinen puoliympyrä. 6. Tee silmusta tilavampi piirtämällä lisää terälehtiä alemman kuvan ääriviivojen ympärille ulkopuolelta.
	1. Piirrä käyttämäsi paperiarkin keskelle kaksi puoliympyrää (toinen alaspäin taivutetulla, toinen ylöspäin taivutetulla) siten, että niiden ääripisteet ovat lähellä toisiaan. 2. Lisää kukkanupun ääriviivoihin äänenvoimakkuutta käyttämällä alemman puoliympyrän alapuolelle piirrettyjä lisäviivoja. 3. Piirrä 2 tasaisesti kaarevaa viivaa nuppineulan alle, joiden äärimmäiset pisteet tulee piirtää nuppineulan sivureunojen keskikohdan yläpuolelle. 4. Piirrä kohdassa 3 esitettyjen viivojen poistumispisteestä vielä kaksi puoliympyrää ja ohjaa ne alaspäin. 5. Täytä vaiheessa 4 luotujen viivojen välinen etäisyys kahdella suoralla viivalla. 6. Piirrä nupun yläosaan spiraali, joka jäljittelee suljettuja terälehtiä.

Kasvit

Lapsista on myös mielenkiintoista luoda Gzhel-maalauksia, jotka kuvaavat kasveja, joita käytetään useimmiten keittiövälineiden tai vaatekaappiesineiden koristeluun.

Lopullinen kuvavariantti	Algoritmi sen luomiseksi
	1. Piirrä työtason yläreunasta keskeltä tasaisesti kaareva viiva vasempaan alakulmaan. 2. Piirrä vasemmalla puolella olevan viivan koko pituudelle tasaisesti kaarevia viivoja asettamalla ne 1-2 cm etäisyydelle toisistaan. 3. Piirrä oikealla puolella olevan viivan koko pituudelle kaksi tasaisesti kaarevaa viivaa (alareunaan) ja täytä jäljellä oleva tila pisteillä, joiden voimakkuuden tulisi olla laskevassa järjestyksessä (suuret ja tiheät arkin alareunassa, pienet, tuskin havaittavat yläosassa).
	1. Piirrä työtason keskelle kaksi kaarevaa viivaa spiraalimaisesti, jotka on piirretty paperiarkin alareunassa sijaitsevasta pisteestä. 2. Piirrä spiraalien sivuilta vielä 2-3 käyrää, jotka toistavat pääviivojen mutkat. 3. Piirrä työtason alaosassa vasemmalla olevalle viivalle täyteläisiä, leveitä viivoja. 4. Täytä spiraalien vastakkaisiin suuntiin erkanevien kohtien tyhjät kohdat piirtämällä näille alueille kolme erikokoista viivaa, jotka lähtevät yhdestä pisteestä. 5. Piirrä pääpiirteiden lähtöpisteestä käyrä, jonka loppuun piirrä lehti aaltoviivalla. 6. Piirrä paperiarkin oikealla puolella olevan spiraalin puolelle neljä pistettä enintään 1 cm:n etäisyydelle toisistaan ​​(edellyttäen, että kuva on luotu A4-kokoiselle tai pienemmälle arkille).

Eläimet

Gzhel-maalaustyyliin luotuja eläinkuvia käytetään useimmiten sisustusesineiden tai vaatteiden koristeluun.

Lopullinen kuvavariantti

Algoritmi sen luomiseksi

1. Piirrä tasainen ympyrä työtason keskelle. 2. Piirrä ympyrän sisäpuolelle kasvien ja kukkien ääriviivat yllä annettujen algoritmien avulla ja jätä kuvan keskiosa valkoiseksi. 3. Piirrä ympyrän alareunasta kaareva viiva ylöspäin ja ohjaa se vasempaan yläkulmaan. 4. Jatka viivaa ylöspäin kaarevalla puoliympyrällä ja osoita sitä kohti oikeaa yläkulmaa. 5. Teroita liitos ja jatka sitten ääriviivoja piirtämällä ketun kuono ja korvat puoliympyrän ja kahden kolmion avulla nostamatta sivellintä paperiarkista. 6. Piirrä tasaisesti kaareva viiva ympyrän pohjaan. 7. Lisää kuvaan yksityiskohtia piirtämällä selkeämmin eläimen tassut sekä silmät, nenä ja suu. 8. Piirrä soikea (ketun häntä) pääkuvion alareunaa pitkin siten, että hännän vasen osa on noin kaksi kertaa leveämpi kuin vasen.

Linnut

Gzhel-maalausta lintukuvilla käytetään useimmiten ruokien, keittiövälineiden (esimerkiksi leikkuulaudat) tai vaatekaappiesineiden koristeluun.

Lopullinen kuvavariantti

Algoritmi sen luomiseksi

1. Piirrä työtason keskelle hieman kaareva leveä viiva asettamalla se pystysuoraan (linnun runko). 2. Pääkuvion oikealle ja vasemmalle puolelle, lähempänä sen yläreunaa, piirrä käyrät, joista toisen tulisi olla ylöspäin ja toisen alaspäin (linnun siivet). 3. Piirrä sivukäyrien keskeltä puoliympyrät, joiden äärimmäisten pisteiden tulisi sijaita päälinjalla. 4. Levitä pääpystysuoran yläosaa piirtämällä sen lähelle pieni puoliympyrä (linnun pää). 5. Sivukäyrien koko pituudelta, puoliympyröiden ympärillä, on kuvattu diagonaaleja, joiden ulkoreunan tulee olla paksumpi kuin Gzhel-linnun vartalon lähellä oleva reuna (linnun höyhenpeite). 6. Piirrä vartalon pohjaan soikiot, jotka osoittavat reunoihin (linnun jalkoihin). 7. Piirrä oikean siiven ja linnun jalan väliseltä alueelta tasaisesti kaarevat viivat, jotka on suunnattu satunnaisesti ja sijoitettu lähelle toisiaan (linnun häntä). 8. Yksityiskohtaisesti kuvastaa lintu piirtämällä silmät, nokka ja harja sen päähän. 9. Täytä piirretyn esineen sisäpuoli eri tekniikoilla ja ilmaise siten linnun höyhenpeite ja väri.

Juonikuvat

Gzhel-koristeen tyylisten juonikuvioiden luominen on suositeltavaa aloittaa vasta sen jälkeen, kun nuoren taiteilijan perustaitojen soveltaminen on täydellistynyt.

Lopullinen kuvavariantti

Algoritmi sen luomiseksi

1. Astu 1–2 cm taaksepäin työtason alareunasta. 2. Piirrä määritetyllä etäisyydellä useita kaoottisesti kaarevia viivoja, jotka on yhdistetty toisiinsa ja muodostavat puoliympyrän alaspäin suuntautuvalla mutkalla (aallot). 3. Piirrä koko kuvattujen aaltojen pituudelta useita pieniä pisteitä molemmille puolille, mikä antaa kuvalle äänenvoimakkuutta. 4. Piirrä käyrien yläpuolelle 3-4 cm taaksepäin ja piirrä alaspäin kaareva puoliympyrä (laivan pohja). 5. Yhdistä puoliympyrän yläpisteet aaltoviivalla (laivan yläosa). 6. Piirrä kolme pientä ympyrää lähelle laivan yläreunaa. 7. Käytä ympyröiden yläpuolella vastakkaisiin suuntiin tasaisesti kaarevia viivoja purjeiden kuvaamiseen. 8. Piirrä piirretyn laivan oikealle ja vasemmalle puolelle kalaa yksinkertaisilla geometrisilla kuvioilla ja suorilla viivoilla. 9. Täytä laivan yläpuolella oleva tila kaksin ryhmitellyillä, tiiviisti sijoitetuilla puoliympyröillä (lintuja).

Kuinka tehdä sapluuna Gzhel-maalaukseen?

Voit luoda stensiilejä minkä tahansa pinnan maalaamiseen Gzhel-tyyliin eri tavoin pääkohteesta riippuen.

Esimerkiksi lintu tulisi tehdä näin:

1. Siirrä pieni määrä maalia palettiin ja sekoita sitten väri erityisellä lastalla.
2. Kasta litteä sivellin (suositellaan kahdeksikkosivellintä) pigmenttiin niin, että harjasten toisella puolella oleva maalikerros on tiheämpi kuin toisella.
3. Kun olet jakanut maalin johtavan käden yhden sormen tyynylle, tee työpinnalle puoliympyrän muotoinen veto.
4. Piirrä lyhyillä vedoilla siivet ja vartalon ääriviivat.
5. Viimeistele hännän piirtäminen aaltoilevilla viivoilla.
6. Piirrä siipien ääriviivat uudelleen ja tummenna niiden ääriviivoja.
7. Tarkenna kuvaa.
8. Kun olet päivittänyt jo kuivatut viivat, levitä sapluuna haluttuun esineeseen, poista sitten paperi ja viimeistele koriste valkoiselle pinnalle.

Gzhel on mielenkiintoinen lapsille vain, jos he tuntevat tämän maalauksen luomishistorian. Ymmärtämällä tämän tyyppisen luovuuden monipuolisuuden, nuoret taiteilijat hallitsevat nopeasti yksinkertaisten koristeiden luomisen perusalgoritmit, joiden avulla he voivat aloittaa itsenäisesti kuvioiden kehittämisen sekä luoda monimutkaisia ​​juonikuvioita.

Video lapsille Gzhel-maalauksesta

Gzhel-maalaus lapsille - ruusun piirtäminen: