Hedelmäasetelma lapsille 2-3-6 luokilla. Kuinka piirtää lyijykynällä, maaleilla

Lapsille, jotka opettelevat maalaamisen salaisuuksia, hedelmät ovat parhaita piirustuskohteita niiden yksinkertaisen muodon, kirkkaiden värien ja mittasuhteille asetettujen tiukkojen vaatimusten puuttumisen ansiosta. Jotta lopputulos ei petä tekijää, on ensin ymmärrettävä kuvan perusperiaatteet ja säveltämällä niistä asetelmia.

Työkalut ja materiaalit

Kaikista ei tule taiteilijoita, mutta piirustustaidoista on hyötyä kaikille. Aikuisten on tuettava pientä taiteilijaa hänen pyrkimyksissään ja tarjottava hänelle kaikki tarvittava luovuuteen.

Tätä varten sinun tulee vastata seuraaviin kysymyksiin:

Kysymys	Vastaus
Mitä piirtää?	Hedelmät. On suositeltavaa valita yksinkertaisen muotoisia, tasaisen värisiä ja keskikokoisia näytteitä tehtävän yksinkertaistamiseksi mahdollisimman paljon. Niiden lukumäärän ei pitäisi olla liian suuri: sinun ei pitäisi innostua monimutkaisista sävellyksistä.
Mihin kannattaa piirtää?	Kangas ja lasi, kivi ja puu on parasta jättää kokeneille maalareille. Aloittelevalle taiteilijalle paras vaihtoehto olisi sileä, paksu paperi ilman kiiltoa tai kohokuviointia. Optimaalinen koko on A4 tai A3.
Millä piirtää?	Aluksi käytä yksinkertaista kynää, koska lyijykynäpiirros on helppo korjata eikä vaadi paljon kokemusta ja tietoa, joita ei vielä ole saatavilla. Kun ne ilmestyvät, voit siirtyä vesiväreihin ja guassiin.
Miten piirustus korjataan?	Tätä varten tarvitset keskitiheyksisen, kohtalaisen joustavan pyyhekumin, joka ei naarmuta paperia ja pystyy helposti poistamaan epäonnistuneet lyijykynäviivat.

Kun ostat kaikkea, mitä pieni taiteilija tarvitsee, sinun tulisi keskittyä keskimääräiseen hintaan. Ei ole suositeltavaa ostaa liian kalliita työkaluja ja materiaaleja alusta alkaen, ja halpojen kynien ja paperin kanssa työskentely ei anna lapselle iloa, ja halu hallita piirtämisen taidetta katoaa nopeasti.

Aloittelijoiden säännöt

Esineiden kuvaamiseen on useita perussääntöjä, joiden noudattaminen auttaa sinua hallitsemaan piirustustekniikkaa nopeammin. Ne ovat yksinkertaisia ​​ja usein intuitiivisia.

Esineiden keskinäisen järjestelyn sääntö

Samankokoiset esineet rivissä näyttävät tylsiltä eivätkä luo perspektiiviä. Maalaus näyttää kolmiulotteiselta, harmoniselta ja kauniilta, jos siinä olevat esineet ovat osittain päällekkäin tai niiden välillä on pieni etäisyys.

Asetelma, joka yhdistää nämä kaksi piirustuselementtien järjestelytyyppiä, näyttää vielä mielenkiintoisemmalta. Näin voit luoda äänenvoimakkuuden ja syvyyden tunteen: piirustuksessa jotkut elementit osittain päällekkäin toisten kanssa tai ovat etäisyydellä.

Edullisin esineiden järjestely pidetään kolmionmuotoisena. Kolmion kärki on korkeimman kappaleen huippupiste ja lyhyemmät kappaleet muodostavat sen pohjan. Asetelmaelementtejä voi järjestää myös vaakasuorilla ja pyöreillä tavoilla.

Värin valinnan sääntö

Suuri värivalikoima tekee suunnittelusta värikkään ja silmiinpistävän, joten yleensä valitaan 2-3 pääväriä ja niiden sävyjä.

Jos hedelmiä on paljon ja ne kaikki eroavat väriltään, yksi väreistä on hallitseva, ja loput täydentävät sitä.

Sävellyksen keskipisteen sääntö

Asetelma-asetelmassa yhden esineen tulisi olla huomion keskipisteenä, erottua jyrkästi väriltään, kooltaan, muodoltaan ja sijainniltaan herättääkseen katsojan huomion. Sävellystä sävellessäsi sinun on määritettävä tämä esine etukäteen ja asetettava se sävellyksen keskelle.

Mittasuhteiden sääntö

Kaikkien piirustuksen hedelmien ja muiden esineiden ei tarvitse olla luonnollisessa koossa, mutta kokosuhde on säilytettävä, muuten piirustus näyttää luonnottomalta.

Perspektiivin sääntö

Lähempänä olevat esineet sijaitsevat alareunassa, ovat kooltaan suurempia ja piirretään yksityiskohtaisemmin. Kauempana olevat esineet sijoitetaan arkille ylemmäs, osittain päällekkäin muiden, lähempänä olevien esineiden kanssa. Ne on piirretty muutamalla vedolla, ilman yksityiskohtia. Näin voit luoda vaikutelman äänenvoimakkuudesta.

Varjo-sääntö

Kaikkien esineiden varjot on suunnattava samaan suuntaan, muuten piirustus ei näytä realistiselta. Varjossa olevat esineet ja esineiden osat ovat tummempia ja hyvin valaistut vaaleampia.

Kimallusvaikutuksen luomiseksi riittää, että jätetään maalaamaton alue esineen pinnalle, kun se on etukäteen määrittänyt, missä sen tulisi sijaita suhteessa kuvitteelliseen valonlähteeseen. Varjot ja kohokohdat luovat volyymin ja kiiltävän pinnan tunteen.

Taulukon asettelusääntö

Suunnittelu näyttää hyvältä, jos se sijaitsee arkin keskellä jättäen pienen tyhjän tilan sivuille, ylä- ja alareunaan, ja alareunaan jää aina vähemmän tilaa kuin yläreunaan. Tämä luo illuusion siitä, että kuvatut esineet seisovat jollakin pinnalla.

Kuvattujen esineiden kokojen on vastattava arkin kokoa, eikä niiden saa olla liian pieniä tai liian suuria koskettaen reunoja.

Hedelmäasetelma lyijykynällä

Lyijykynä on aloittelevien taiteilijoiden suosituin piirustusväline, koska se antaa helposti anteeksi kokemattoman taiteilijan virheet ja mahdollistaa niiden helpon korjaamisen. Mutta on otettava huomioon, että lyijykynät ovat eri kovuusasteisia ja siksi ne on tarkoitettu erityyppisiin töihin. Lyijykynän kovuus määräytyy sen merkintöjen mukaan.

Kun työskentelet asetelman parissa, tarvitset seuraavat lyijykynät:

• kova (K) - luonnosta varten;
• puolijäykkä (HB) – ääriviivojen hahmottelemiseksi;
• pehmeä (2B) – antaa sinun luoda varjoja;
• värikynät -värjäykseen. Aluksi ei tarvitse ostaa kallista sarjaa, joka koostuu valtavasta määrästä värejä ja sävyjä: 6 perusväriä riittää.

Lasten asetelma hedelmien kanssa, työskennellessään kynien lisäksi, vaatii:

• Veitsi tai teroitin. Lyijykynät on teroitettava oikein: kovat ja puolikovat lyijykynät tulee teroittaa niin, että niiden jättämät viivat ovat ohuita. Pehmeille ja värillisille kynille kärki on tehty hieman pyöristetyksi.
• Pyyhekumi. Tavallinen, pehmeällä ja kovalla puolella sekä vaivatulla pyyhekumilla, jolla voi muotoilla minkä tahansa halutun muodon. Sitä käytetään poistamaan pieniä yksityiskohtia, joita tavallinen pyyhekumi ei pysty käsittelemään.
• Paperit. Paras vaihtoehto on paksu ja sileä Whatman-paperi. Liian ohut, pehmeä tai pintakuvioitu paperi ei sovellu piirtämiseen.

Mistä aloittaa

Lasten on parasta aloittaa asetelma luomalla hedelmäkoostumus, josta tulee malli tulevalle mestariteokselle.

Tätä varten tarvitset:

• Valitse tarvittavat hedelmät ja muut piirustuksessa olevat esineet, esimerkiksi maljakko.
• Asettele ne kauniisti: jokaisen hedelmän tulee olla selvästi näkyvissä, mutta samalla osittain muiden hedelmien tai esineiden peitossa. Vain tässä tapauksessa kuva näyttää täydelliseltä ja kolmiulotteiselta.
• Valitse suotuisa kulma sommittelun elementtien suhteellisen sijainnin ja niiden valaistuksen perusteella. Piirroksen ilmeikkäimmän vaikutelman antaa sivuvalaistus. Ei ole suositeltavaa asettua valonlähteen vastakkaiseen asentoon.

Kun sommittelu on valmis ja piste, josta se näyttää vaikuttavimmalta, on määritetty, sinun tulee valita keskeinen hahmo, johon päähuomio kohdistuu, ja aloittaa piirtäminen.

Voit esimerkiksi luoda asetelman valitsemalla näytteeksi:

• rypäleterttu;
• omena;
• päärynä;
• useita luumuja;
• kaunis maljakko.

Niiden kuvaamiseksi sinun tulee:

1. Piirrä vaakasuora viiva, josta tulee pöydän reuna.
2. Etsi koostumuksen keskipiste. Se ei välttämättä ole samassa linjassa arkin keskikohdan kanssa, mutta sitä ei pidä sijoittaa liian lähelle reunaa.
3. Hahmottele piirustuksen pääelementit.

Tämän vaiheen päätehtävänä on sijoittaa tuleva piirustus oikein paperiarkille noudattaen kaikkia mittasuhteita.

Kuinka piirtää hedelmiä

Muuntaaksesi ympyrät ja soikiokuviot hedelmäkuviksi, sinun on tehtävä seuraavaa:

1. Etsi ja merkitse niiden symmetria-akselit kuvaan.
2. Yksityiskohtaisesti määrittele muoto ja merkitse syvennys omenan ja päärynän varteen, tee niille hännät ja piirrä jokainen viinirypäle.
3. Väritä hedelmät. On suositeltavaa tehdä se vedoissa. Aluksi ne tulisi tehdä tuskin havaittaviksi ja harvinaisiksi, osoittaen vain varjostuksen suunnan, ja sitten lisätä voimakkaampi väri: tällä väritysmenetelmällä virheriski on minimaalinen. Varjostusta käytettäessä on varmistettava, että se ei ylitä esineiden rajoja.

Kuinka piirtää kangasta

Litteänä makaava kangas on kuvattu leikkaavilla vedoilla, jotka jäljittelevät lankojen lomittumista. Joskus verhoja käytetään taustan luomiseen. Jotta voit piirtää kangasta, joka on koottu kauniiksi taitoksiksi, sinun on harjoiteltava, yrittämällä esimerkiksi kuvata pientä pöytäliinalla peitettyä pöytää.

Työ on jaettu useisiin vaiheisiin:

1. Käytä soikeaa kuvaamaan pöydän vaakasuoraa pintaa ja piirrä kankaan pohja satunnaisesti.
2. Merkitse taitokset pohjaa apuna käyttäen ja olemassa olevien käyrien mukaisesti.
3. Levitä varjostusta: tummempi syvennyksissä, vaaleampi ulkonevissa kohdissa.
4. Luo kiiltävä efekti varjostamalla.

Kuinka viimeistellä

Viimeisessä vaiheessa kuvalle on annettava enemmän realismia soveltamalla varjoja oikein. Tätä varten sinun on määritettävä, mistä valo tulee, mitkä alueet ovat varjossa ja mitkä ovat hyvin valaistuja.

Jos haluat tehdä piirustuksesta kontrastin, varjostettuihin alueisiin lisätään tummia sävyjä. Kuvan selkeyttämiseksi voit käyttää puolikovaa lyijykynää esineiden ääriviivojen hahmottelemiseen (ääriviivat voivat myös peittää pieniä varjostusvirheitä).

Kuinka piirtää väreillä

On parasta maalata asetelma hedelmillä lapsille lyijykynien hallinnan jälkeen. Tämä on vaikeampi työ, koska tehdyn virheen korjaaminen on vaikeaa ja joskus mahdotonta. Se vaatii jonkin verran kokemusta, kärsivällisyyttä ja tarkkuutta.

Guassi

Guassi on vesiliukoinen liimamaali, josta on tullut suosittu lasten luovuudessa seuraavista syistä:

• hyvä peittävyys;
• nopea kuivuminen;
• helppo liukeneminen veteen;
• edulliseen hintaan.

Guassin kanssa työskentelyyn tarvitset:

• kova lyijykynä;
• arkki whatman-paperia (A3- tai A4-muoto);
• guassi (yksinkertaisiin piirustuksiin voit ostaa tavallisen 9 värisen koulusarjan);
• ohut harja;
• vesi.

Yksinkertainen muoto ensimmäisen guassipiirroksen luomiseen voisi olla esimerkiksi sitruunat. Alkuvaiheet eivät eroa lyijykynäpiirustuksen vaiheista.

Se on tarpeen:

• säveltää sävellys;
• valitse suotuisa kulma;
• määritä, mistä valo tulee;
• tee luonnos paperille.

Ei ole tarvetta yrittää tehdä ääriviivoista täysin tasaisia ​​ja geometrisesti oikeita: sitruunankuoressa voi olla epätasaisuuksia ja vikoja.

Guassilla on paksu koostumus: jos käytät sitä alkuperäisessä muodossaan, et pysty saavuttamaan tasaista väriä, joten se on laimennettava. Maaliin ei kuitenkaan tarvitse kaataa vettä: kastele vain sivellin ja sekoita siihen hieman guassia.

Seuraavia sävyjä tarvitaan:

• vihreä – värjätä lehdet;
• ruskea – varjojen luomiseen lehdille ja tulevien sitruunoiden alle sekä viimeisessä vaiheessa pöydän pinnan luomiseksi;
• keltainen - sitruunan kuori ja hedelmäliha:
• oranssi – varjojen luomiseen sitruunoille. Se levitetään lyhyin vedoin sen jälkeen, kun aiemmin levitetty maali on täysin kuivunut;
• peitellä – herättämään kuoren ja lisäämään kiiltoa iholle ja lehdille.

Akvarelli

Vesivärin etuihin kuuluu kyky luoda sameuden, läpikuultavuuden ja sujuvien siirtymien vaikutuksia väristä toiseen. Vesiväreillä maalaaminen on kuitenkin monimutkaisempi prosessi kuin guassin käyttö, ja se vaatii tiettyjä taitoja ja tarkkuutta.

Kokematon taiteilija voi ensin kokeilla vesivärien käyttöä fragmentteina, lisätä niiden avulla kirkkaita yksityiskohtia lyijykynäpiirustuksiin ja vasta sitten siirtyä täysin vesivärimaalauksiin.

Seuraavat tämän tyyppisen maalin vivahteet on otettava huomioon:

• Et voi käyttää ohutta paperia, joka kastuu heti ja vääntyy. Tarvitset whatman-paperia, jonka tiheys on vähintään 300 g/m².², optimaalisesti – 600 g/m²².
• Pieni formaatti ei myöskään toimi: paras vaihtoehto on tavallinen A3-arkki.
• Halvat maalit, jotka leviävät paperille, eivät makaa siinä kauniisti. Sinun on ostettava ammattimainen sarja: se maksaa enemmän, mutta maalien kanssa työskentelystä tulee paljon miellyttävämpää ja helpompaa.
• Paperitavarasiveltimet eivät sovellu: tarvitset sellaisia, jotka on suunniteltu erityisesti vesiväreille, mieluiten eri kokoisia, suurten ja pienten alueiden maalaamiseen.
• Maalin sekoitusastian on oltava valkoinen, muuten halutun sävyn valitseminen on mahdotonta. Maalausta varten on parempi valmistaa kaksi vesisäiliötä: toinen tarvitaan siveltimen huuhteluun, toinen maalin laimentamiseen.
• Ennen työn aloittamista on suositeltavaa kokeilla maaleja niiden "luonteen" arvioimiseksi, oppia tarvittava veden ja vesivärin suhde, ymmärtää, miten saada tietty sävy ja oppia kaikki tiettyjen värien, sävyjen ja niiden yhdistelmien ominaisuuksista.

Ensimmäisessä piirustuksessa sinun tulisi valita yksinkertainen koostumus, jossa käytetään suuria hedelmiä. Voit esimerkiksi yrittää kuvata päärynää ja viinirypäleitä.

Lasten asetelma hedelmien kanssa vesiväreillä tehdään seuraavissa vaiheissa:

1. Luo lyijykynäluonnos.
2. Leikkaa vesiväreillä: päärynä vaalealla kadmiumilla. Kun maali on kuiva, "ruskista" sivu lisäämällä kadmiumpunaista. Maalaa viinirypäleet koboltinsinisellä ja karmiinilla. Sekä päärynässä että viinirypäleissä sinun on jätettävä maalaamattomia alueita, joissa on kohokohtia.
3. Levitä luomiväriä. Päärynän ja viinirypäleiden muodon korostamiseksi sinun on levitettävä varjoja tummemmalla maalilla. Tässä tapauksessa päärynän kohdalla voit käyttää keltaista kobolttia, johon on lisätty okraa, ja viinirypäleiden kohdalla karmiinin ja ultramariinin seosta.
4. Piirrä päärynän varsi ja viiniköynnös ruohonvihreällä, johon on lisätty hieman kadmiumpunaista.

Vesivärien kanssa työskennellessä on otettava huomioon sen ominaisuudet, joiden tuntemus auttaa pientä taiteilijaa minimoimaan virheiden määrän, välttämään pettymystä ja sen seurauksena jäähtymään itse piirustusprosessiin.

Nimittäin:

• Jotta maalista tulisi läpikuultava, sinun on lisättävä veden määrää. Sekoittaminen valkoisen kanssa ei anna haluttua vaikutusta, vaan vain riistää vesiväriltä sen kirkkauden ja tekee siitä samean.
• Värjätessä on siirryttävä vaaleasta tummaan. Ensin levitetään vaaleampi maali ja sen päälle tummemmat sävyt.
• Keltaisen erikoisuus on, että se peittää kaikki muut värit, joten sitä on käytettävä aivan alussa.
• Vastakkaiset värit (kuten punainen ja vihreä, oranssi ja sininen, violetti ja keltainen) sekoitettaessa tuottavat harmaata: on suositeltavaa olla sijoittamatta niitä vierekkäin tai olla erittäin varovainen värjäämisen aikana.
• Liian vähäinen vesimäärä vesivärissä tekee maalista hyvin paksua ja vedot eivät levity tasaisesti. Toisaalta, mitä enemmän vettä, sitä läpinäkyvämpi maali on, joten on tarpeen etsiä "kultainen keskitie".

Nestemäisen pohjamaalin alustava levittäminen paperiarkille auttaa korjaamaan tehdyt virheet osittain. Tämä helpottaa kuivuneen maalin kaapimista pois, mutta tekee myös paperipinnasta liukkaamman ja piirtämisestä vaikeampaa.

Asetelma lapsille 2.-3. luokka

Nuoremmat koululaiset aloittavat piirtämisen innokkaasti, mutta tälle iälle tyypillisen levottomuuden, riittämättömästi kehittyneiden hienomotoristen taitojen ja pitkään keskittymiskyvyttömyyden vuoksi he "jäähtyvät" nopeasti.

Oppituntien ei tulisi olla liian pitkiä, vaan niiden tulisi olla lapselle mielenkiintoisia ja hauskoja.

On suositeltavaa valita luonnostelukohteiksi yksinkertaisia ​​esineitä. Aluksi voit tarjota lapsellesi oppia piirtämään yhden hedelmän, esimerkiksi omenan. Kun hän oppii piirtämään, kokeile piirtää yksinkertainen asetelma omenoista.

Voit tehdä tämän suorittamalla seuraavat vaiheet:

1. Tee luonnos merkitsemällä asetelman jokaisen elementin sijainti ja noudattamalla mittasuhteita.
2. Piirrä jokaisen omenan yksityiskohdat, merkitse paikka, jossa kohokohta tulee olemaan, ja syvennys varren lähellä.
3. Poista tarpeettomat viivat ja piirrä piirroksen ääriviivat selkeämmin.
4. Levitä varjoja.

Myöhemmin, kun olet oppinut piirtämään kynän, voit siirtyä guassipiirustukseen valitsemalla "malleiksi" suuria, yksinkertaisen kokoonpanon omaavia esineitä. Voit aloittaa asetelmalla, jossa on kaksi kurpitsaa.

Työ suoritetaan seuraavan algoritmin mukaisesti:

1. Piirrä horisonttiviiva ja merkitse paikat, joissa kurpitsat sijaitsevat.
2. Anna kurpitsoille haluttu muoto, lisää hännät.
3. Hahmottele useita pienempiä esineitä, jotka lisäävät vaihtelua tulevaan asetelmaan. Tässä tapauksessa se on sipulia ja chiliä.
4. Käytä kaarevia viivoja luodaksesi "viipaleita" kurpitsoihin, poista tarpeettomat yksityiskohdat ja piirrä esineiden ääriviivat selkeämmin: lyijykynäluonnos on valmis.
5. Aloita työskentely guassin kanssa. Luo ensin tausta sinisellä ja vaaleansinisellä maalilla.
6. Piirrä suurelle kurpitsalle keltaiset raidat ja maalaa se sitten keltaisen karmiininpunaisilla sävyillä. Koska valo osuu kurpitsaan vasemmalta, vasen puoli on paremmin valaistu ja vaaleampi kuvassa, kun taas oikea puoli on varjossa, joten siitä tulee karmiininpunaisempi.
7. Tasoita ylimääräinen kontrasti kevyillä, lyhyillä vedoilla: nyt siirtyminen pimeästä valoon tulee tasaisemmaksi ja kuvasta tulee realistisempi.
8. Lisää kohokohtia vaalealla oranssilla tai valkoisella sävyllä: kurpitsan kuoresta tulee kiiltävä.
9. Maalaa pienempi kurpitsa samassa järjestyksessä. Käytä siihen kelta-oranssin sävyjä.
10. Maalaa paprika punaiseksi, sipuli vaalean okran väriseksi ja lisää oranssia varjostettuihin alueisiin.
11. Käytä pyrstöihin vihreää maalia ja hieman keltaista sävyn luomiseksi.
12. Maalaa pöytä ruskeaksi ja luo varjoja tummemmalla maalisävyllä. Työ on valmis.

Asetelma lapsille 4.-6. luokille

Keskikouluikäiset lapset ovat jo ahkerampia, heidän sormensa ovat hyvin kehittyneet ja heidän keskittymiskykynsä on melko korkea.

Hedelmäasetelma 4.–6.-luokkalaisille voi koostua suuremmasta määrästä esineitä, esimerkiksi:

• 2 vesimelonilohkoa;
• appelsiini (kokonainen ja viipaloitu);
• omenat;
• päärynät.

Piirustusvaiheet ovat seuraavat:

1. Tee lyijykynäluonnos, johon merkitään kaikkien tulevan asetelman elementtien sijainnit ottaen huomioon niiden koot.
2. Valitse appelsiini (ympyrä) keskimmäiseksi hahmoksi ja sen jälkeen kaksi vesimeloniviipaletta. Appelsiinin vasemmalla puolella on omena (ympyrä), oikealla päärynä (2 eri halkaisijaltaan olevaa ympyrää, pienempi suuremman yläpuolella). Appelsiinin edessä on kaksi appelsiiniviipaletta (kaksi puoliympyrää).
3. Piirrä pieniä yksityiskohtia (lehtiä, varret), merkitse tulevat kohokohdat, poista tarpeettomat viivat ja hahmottele esineiden ääriviivat selkeämmin. Luonnos on täysin valmis, voit ottaa esiin värikynät tai guassin, vesivärit.
4. Maalaa appelsiini ja sen viipaleet keltaisiksi ja oransseiksi. Muista jättää pieni alue maalaamatta simuloidaksesi valon häikäisyä. Massan kuvaamiseksi käytä säteittäisiä vetoja keltaisella kynällä; jätä kuori valkoiseksi. Hieman valkoista antaa viipaleille kevyen, märän kiillon.
5. Väritä vesimeloni, unohtamatta siemeniä, sekä omenaa ja päärynää.
6. Piirrä suonet lehtiin, koristele hedelmät varreilla, lisää varjot ja piirustus on valmis.

Joten askel askeleelta voit monimutkaistaa sävellyksiä lisäämällä niihin uusia, monimutkaisempia yksityiskohtia. Hankitut asetelmien piirtämisen taidot hedelmillä ovat hyödyllisiä lapsille aikuisuudessa, kehittäen heissä havainnointia ja tarkkuutta, vaikka valitulla erikoisalalla ei olisi mitään tekemistä piirtämisen kanssa.

Video asetelmasta hedelmien kera

Video-opetus lapsille asetelman piirtämisestä hedelmillä maljakossa: