Luonnos on nopeasti luotu piirros. Yleensä piirtämiseen käytetään lyijykynää. Tässä tapauksessa työkalu koskettaa kangasta vain kevyesti. Ammattilaiset tekevät luonnoksia luodakseen prototyypin tulevasta maalauksesta.
Niille, jotka vasta alkavat oppia kuvataiteen perusteita, tämäntyyppinen luovuus voi olla harrastus ja lähtökohta jännittävälle matkalle kuvitusmaailmaan. Tärkeintä on noudattaa selkeää toimintajärjestystä ensimmäisten oppituntien aikana.
Piirustustyökalut
Luonnostelu (lyijykynän aloittelijoille tarkoitetut oppitunnit ovat yleensä helppoja suorittaa) hyödyttää ammattitaiteilijoita; niille, jotka vasta aloittavat kuvitusten luomisen; niille, jotka ovat kyllästyneet tietokonegrafiikkaan ja jotka kaipaavat eläviä piirustuksia tavalliselle paperille.
Nopeasti luodut piirustukset:
- edistää mielikuvituksen ja avaruudellisen ajattelun kehitystä;
- auttaa löytämään selityksiä monimutkaisille asioille;
- antaa iloa.
Monet ihmiset piirtävät rentoutuakseen ja rauhoittuakseen. Jotkut päinvastoin keskittyvät tällaisten piirustusten luomiseen. Luonnostelutaidot helpottavat henkilökohtaisten ja työprojektien suunnittelua. Lomien aattona sinun ei tarvitse viettää kauan postikorttien etsimiseen, koska voit tehdä ne itse.
Omin käsin tehty lahja on vastaanottajalle paljon arvokkaampi kuin kaupasta ostettu, vaikka se maksaisi antajalle maltaitakin.
Luonnostelussa ei ole tarvetta saada kaikkea täydellisyyteen. Tärkeintä on hioa taitojasi, ja jos jokin ei mene kovin hyvin tai huonosti, sillä ei ole väliä. Loppujen lopuksi tämä kuva luodaan nopeasti, ja monet taiteilijat käyttävät sitä luonnoksena tulevalle suurelle maalaukselle.
Tämän tyyppistä aktiviteettia voi verrata kuntosalilla treenaamiseen. On parempi työskennellä tällaisten piirustusten parissa usein, mutta ei pitkään, kuin yrittää rikkoa piirustusennätystä heti. Esimerkiksi ammattilaiset suosittelevat aloittamista 20 minuutin istunnoilla.
Jos omistat tämän määrän aikaa luonnosteluun päivässä, se riittää, että taitosi paranevat nopeasti, ja piirustuksista itsestään tulee vastaavasti parempia ja mielenkiintoisempia.
Luonnosten teema voi olla mikä tahansa. Kaikki riippuu piirtäjän tai piirtämään pyytäneen henkilön mieltymyksistä. Päätehtävänä on tuntea itsesi luojaksi ja lakata pelkäämästä, kun näet edessäsi tyhjän paperiarkin, jossa on kyniä.
Luonnostelu (lyijykynän aloittelijoiden oppitunnit voivat alkaa tuttujen esineiden kuvilla) voi olla sekä yksinkertaista että selkeää ja abstraktia. Se voi olla astia, huonekalu, ruokalaji tai epätavallinen maisema.
Ennen kuin aloitat työskentelyn, sinun on valmisteltava tarvittavat materiaalit ja työkalut.
Vähimmäisjoukkoon tulisi sisältyä seuraavat:
- luonnoskirja tai tavallinen piirustusalbumi;
- useita lyijykynät;
- pyyhekumi.
Kynien valinta vaatii erityistä huomiota.
Kaikissa taiteellisissa töissä paljon riippuu siitä, kuinka kovia kirjoitusvälineet ovat:
- piirrettyään paperille kovimmalla lyijykynällä, taiteilija näkee ohuen, vaalean viivan kankaalleen pinnalla;
- Pehmeät lyijykynät jättävät tummia ja tiheitä jälkiä.
Kynien kovuuden ja pehmeyden tason ilmoittavat valmistajat itse. Tätä varten käytetään erityisiä merkintöjä. Se sisältää yleensä yhden kirjaimen ja yhden numeron. Kirjainten osalta se voi olla "B" tai "H". Ensimmäinen osoittaa kynän pehmeyttä ja toinen vastaavasti kovuutta.
Joskus voidaan käyttää ylimääräistä kirjainta "F", joka osoittaa, että kynä on sekä kova että pehmeä (keskikova). Samoin kirjainyhdistelmää "HB" käytetään keskikovuuden omaavan kynän merkitsemiseen.
Kirjainten vieressä on yleensä myös numeroita, jotka osoittavat pehmeyden tai kovuuden asteen. Kun H-kirjaimen vieressä oleva numero kasvaa, kynän kovuus kasvaa. Esimerkiksi 4H-kynä on kovempi kuin 2H-kynä.
Näin ollen, kun B-kirjaimen vieressä oleva numero kasvaa, kynän pehmeys kasvaa. Esimerkiksi 5B-kynä on pehmeämpi kuin 3B-kynä.
Voit ostaa tarvittavan pehmeyden omaavia työkaluja mistä tahansa toimistotarvikkeita myyvästä myymälästä. Yleensä niitä voi ostaa kokonaisina sarjoina, jotka sisältävät 5–10 kappaletta.
Aloitteleva taiteilija tarvitsee 3 kynää:
- kiinteä;
- pehmeä;
- keskimäärin.
On suositeltavaa valita lyijykynät:
- 2B;
- 2H;
- HB.
Kynän pehmeyttä tai kovuutta osoittavat merkinnät ovat ensimmäinen asia, johon sinun tulee kiinnittää huomiota näitä kirjoitusvälineitä valittaessa. Sen jälkeen voit tarkastella valmistajaa. Ammattitaiteilijat suosivat yleensä Tšekin tasavallassa tai Saksassa valmistettuja soittimia.
Esimerkkeinä voidaan mainita seuraavat tuotemerkit:
- Faber-Castell;
- Koh-i-Noor;
- Lyra.
Mestarikurssit
Luonnostelu (aloittelijoille tarkoitetut lyijykynäoppitunnit perustuvat yksinkertaisiin harjoituksiin) tarvittavien työkalujen valmistelun jälkeen vaatii jatkuvaa harjoittelua ja positiivista asennetta.
Yksinkertaiset viivat
Luonnostelussa tärkeintä on vaaleat viivat. Oppiaksesi tekemään niillä yksinkertaisia piirroksia, sinun on pidettävä kynää oikein.
Voit tehdä tämän seuraavasti:
- sitä ei tarvitse puristaa liian kovaa;
- sormenpäiden ei tulisi olla liian lähellä kynää;
- Paras asento on silloin, kun instrumentti on vapaasti kädessä ja liikkuu helposti;
- Jos sinulla on vaikeuksia pitää kynää kädessä, voit laskea sormesi hieman lähemmäs lyijyn kärkeä.
Koska viivat itsessään eivät ole monimutkaisia, niiden piirtäminen on myös yksinkertaista. Tarvitaan vain piirtää kynällä paperiarkin poikki. Tämän seurauksena jälkimmäiseen jää pitkä jälki. Tehtävä vaikeutuu, jos yrität piirtää kaksi yhdensuuntaista viivaa.
Voit aloittaa lyhyillä viivoilla ja lisätä niiden pituutta vähitellen. Viime kädessä voit piirtää koko arkin tällaisilla viivoilla. On tärkeää muistaa, että sinun ei tarvitse huolehtia, jos ne osoittautuvat epätasaisiksi ja eivät ole aivan yhdensuuntaisia. Luonnostelussa ei ole tarvetta saattaa työtäsi heti täydellisyyteen. Tärkeintä ei ole painaa kynää liian kovaa ja piirtää rauhallisesti.
Kun koko arkki on varjostettu yhdensuuntaisilla viivoilla, voit aloittaa kohtisuorien piirtämisen. Jos ensimmäiset viivat olivat kaikki vaakasuoria, nyt sinun on piirrettävä pystysuorat viivat. Tuloksena pitäisi olla paljon soluja, kuten matematiikan tunneille tarkoitetussa kouluvihkossa.
Tällaiset liikkeet eivät ainoastaan paranna piirustustaitojasi, vaan niillä on myös rauhoittava vaikutus. Jos haluat, voit yrittää luoda minkä tahansa muun sävellyksen useista eri riveistä. Se riippuu piirtäjän mielikuvituksesta.
Voit esimerkiksi jakaa arkin useisiin suorakulmioihin viivoilla ja piirtää useita rinnakkaisia viivoja jokaiseen suorakulmioon:
- vaakasuora;
- pystysuora;
- diagonaalinen.
Voit kallistaa niitä eri kulmiin. Tuloksena on piirustus, jota ei vielä pidetä sellaisenaan luonnoksena, mutta joka on hyvin lähellä sitä.
Pyöristetyt viivat
Pyöristettyjen viivojen piirtäminen on monimutkaisempi prosessi kuin edellä kuvattu. Hän on kuitenkin iloisempi ja hyvä käsi aloitteleville taiteilijoille. Päätehtävänä on täyttää paperiarkki tai osa sen alueista kaarevilla viivoilla, jotka on piirretty satunnaisesti samalla etäisyydellä toisistaan.
Voit tehdä tätä tuntikausia, ja tämä ajanviettotapa sopii täydellisesti pitkille julkisilla liikennevälineillä tehtäville matkoille. Tärkeintä tässä asiassa ei ole pelätä virheiden tekemistä: on tärkeää ottaa itsesi yhteen ja heittää syrjään kaikki tarpeettomat huolet. Riittää, että harjoittelet muutaman kerran, niin linjat vain paranevat.
Neliöt
Neliöiden piirtäminen on helppoa ja hauskaa. Työ riippuu paperiarkin täyttämisestä näillä yksinkertaisilla geometrisilla kuvioilla. Sinun täytyy yrittää tehdä neliöistä saman kokoisia., ja niiden täytyy leikata satunnaisesti. Tuloksena on kaunis koriste. Voit aloittaa pienellä osalla arkkia ja sitten vähitellen suurentaa aluetta.
Ympyrät
Ympyröiden piirtäminen perustuu samaan periaatteeseen kuin yllä kuvattu neliöiden täyttäminen paperille. Vain tässä tapauksessa ympyrät ja soikeat toimivat kuvioina, joista muodostuu kaunis koriste. Niitä ei ole mahdollista kuvata tasaisesti ensimmäisellä kerralla.
Itse prosessi on kuitenkin koukuttava ja sillä on rauhoittava vaikutus. Se voidaan luokitella meditatiiviseksi.
Yhtäläiset ja epätasaiset segmentit
Tämä harjoitus ei kehitä kättä, vaan silmää. On tärkeää, että se opettaa mittasuhteiden tarkan määrittämisen. Oppitunnin ydin on jakaa kuvioiden suorat segmentit tai sivut yhtä suuriin osiin.
Se toimii näin:
- Viiva piirretään.
- Linja on jaettu puoliksi.
- Kumpikin kahdesta tuloksena olevasta segmentistä jaetaan kahtia.
- Sama tulisi tehdä jokaisen neljän tuloksena olevan segmentin kanssa.
Tämä työ jatkuu, kunnes lopulta saadaan lyhyt osa, joka voidaan merkitä vain lyijykynällä. Eri pituisia viivoja voidaan käyttää segmentteihin jakamiseen.
Jos tehtävä on tehty monta kertaa ja se alkaa tuntua liian helpolta, voit tehdä siitä hieman vaikeamman. Tätä varten riittää, että segmentit jaetaan parittomalle määrälle komponentteja: esimerkiksi 3, 5, 7.
Lomakkeet
Kun kätesi on riittävän harjaantunut, voit aloittaa muotojen luomisen. Ne ovat hyvin yksinkertaisia, mutta mikään luonnos ei voi tehdä ilman niitä, edes sellainen, jonka mestari on taitavasti luonut.
Näitä lomakkeita ovat:
- neliö;
- ympyrä;
- kolmio;
- sylinteri.
Näitä lukuja käytetään usein piirustuksessa, koska kaikki ympäröivät esineet koostuvat niistä. Ammattitaiteilijat ovat tästä hyvin tietoisia. Voit kokeilla piirtää ympyrän lyhyillä, nykivillä vedoilla. Sinun ei kuitenkaan tarvitse painaa kovaa kynää ja paperiarkkia.
Samankaltaista periaatetta käyttäen voidaan kuvata kaikki teräshahmot, jotka liittyvät yksinkertaisiin muotoihin, jotka ovat luonnostelun ja koko maailmamme perustana. Kun tämä harjoitus on tehty, voit siirtyä luonnosten – yksinkertaisiin viivoihin ja muotoihin perustuvien piirustusten – luomiseen.
Valo ja varjo
Aloittelijoille tarkoitetut luonnostelutunnit lyijykynällä sisältävät välttämättä tiedon ja hallinnan valon ja varjon välittämisestä paperille. Varjostus ja vaalennus ovat tärkeimmät keinot tehdä piirustuksesta kolmiulotteinen. Ne auttavat lisäämään äänenvoimakkuutta tasaiselle paperiarkille. Tämän seurauksena piirustuksesta tulee kolmiulotteinen ja visuaalisesti hyvin samanlainen kuin todellinen esine.
Kuten kaikkien edellä kuvattujen töiden kanssa, sinun tulisi aloittaa yksinkertaisilla harjoituksilla ja siirtyä sitten vähitellen monimutkaisempiin tehtäviin. Voit esimerkiksi lisätä varjoja yllä olevan esimerkin mukaisesti piirrettyyn ympyrään.
Tätä varten tarvitset:
- Määritä valonlähteen sijainti. Jos tosielämässä valonsäteiden suunnan valitsee kuitenkin luonto itse ja sen tiukat lait, joita ei voida rikkoa millään yrityksellä, niin piirustuksessa taiteilija itse voi päättää, mihin valo suunnataan. Loppujen lopuksi hän on täällä luoja.
- Riippuen siitä, kummalta puolelta säteet osuvat kohteeseen, varjoalueet jakautuvat eri tavalla. Voit yrittää muuttaa valonlähteen sijaintia piirustuksessa useita kertoja kuvitellaksesi selvästi, miten kohteen heittämä varjo liikkuu sen mukana.
On tärkeää muistaa, että varjo ei lankea vain kuvaan, vaan myös pintaan, jolla tämä kuva sijaitsee.
- Voit vaikeuttaa harjoitusta sijoittamalla piirustukseen ei yhtä, vaan kaksi tai useampia valonlähteitä. Ne voivat sijaita esimerkiksi eri puolilla.
Varjojen levittämiseen on useita tapoja.
Yleisimmät näistä ovat:
| Tapa | Kuvaus |
| Kuoriutuminen | Tämä menetelmä on helpoin käyttää. Sinun tarvitsee vain varjostaa varjostettu puoli. Voit tehdä tämän viivoilla, risteillä tai muilla kätevillä menetelmillä. |
| Varjostus | Tämä menetelmä tulisi valita luotaessa luonnoksia, joissa on suuria varjoja. Voit varjostaa käyttämällä erityistä kynää tai pehmeää paperiarkkia. Pääsääntö on, että liikkeet tulisi suunnata aivohalvauksia pitkin. Tässä tapauksessa levitetty varjo näyttää realistisemmalta. |
| Useiden pisteiden sijoittaminen | Tämä on vaikein tapa levittää varjoa. Yleensä vain kokeneet taiteilijat saavat käyttää sitä. Tämän varjostettujen alueiden maalausmenetelmän ydin on seuraava: tummimmilla alueilla pisteet sijaitsevat lähellä toisiaan. Mutta mitä vaaleampi alue, sitä harvemmiksi pisteet muuttuvat. |
Riippumatta siitä, mikä menetelmä valitaan, varjojen levittämisen tulisi olla asteittaista. Sinun tulisi tehdä useita lähestymistapoja ja poistaa kaikki tarpeeton pyyhekumilla tai lautasliinalla. Kun ympyräharjoitus on suoritettu, voit siirtyä monimutkaisempiin kuvioihin.
Sinun ei tarvitse pitää kynää kädessäsi harjoitellaksesi varjojen näkemistä. Sinun tarvitsee vain kiinnittää enemmän huomiota siihen, miten valo putoaa ympäröiviin esineisiin talossa, huoneessa tai kadulla.
Kuppikakku
Jälkiruokien luonnostelu (aloittelijoiden lyijykynäoppitunnit voivat liittyä ruoan kuvaan) on yksi suosituimmista kuvituksista. Sitä voidaan käyttää paitsi kauneudenhoitoon, myös kulinaaristen reseptien luomiseen.
Voit esimerkiksi piirtää kuppikakun noudattamalla näitä ohjeita:
- Ota kynä valmiiksi ja etsi hyvä kuva kuppikakusta. Jos haluat, voit ottaa kuppikakun, jos sinulla on sellainen eikä sitä ole vielä syöty.
- Esimerkkiä (elävää tai valokuvassa) tarkasteltaessa sinun tulee tehdä lineaarinen piirustus, joka osoittaa päämuodot ja -elementit.
- Työskentele yksityiskohtien parissa eri pehmeys- ja kovuuskynillä. Maalaa tummimmat alueet ja jätä vaaleimmat valkoisiksi.
- Jotta siirapin kiiltävä koostumus näkyisi paremmin ja piirustuksesta tulisi houkuttelevampi, jätä valkoiset kohokohdat maalaamatta.
- Tarkenna ääriviivojen yksityiskohtia ja korjaa se, mikä näyttää keskeneräiseltä.
kukka-asetelma
Kukkien piirtämistä yksinkertaisilla viivoilla ja mutkattomilla geometrisilla muodoilla kutsutaan kukkaluonnosteluksi. Tällaisia piirustuksia voidaan käyttää sisustuksen sisustamiseen ennen erilaisia tapahtumia, jotka on tarkoitus järjestää siellä.
Kukkapiirroksella on paljon yhteistä kasvitieteellisen kuvituksen kanssa. Jokainen, joka pitää ajatuksesta piirtää kauniita kukkia, voi yrittää aloittaa hyvin yksinkertaisella esimerkillä - tavallisella auringonkukalla.
Näyttääksesi sen, sinun on tehtävä seuraavat toimet:
- Piirrä arkin alaosaan kaksi sileää viivaa, jotka lopulta muodostavat varren.
- Varren yläpuolelle piirrä muutama sileä viiva, joiden tulisi muodostaa useita pisaranmuotoisia terälehtiä. Ne tulisi järjestää ympyrään siten, että keskelle muodostuu suuri pyöreä alue.
- Kuvaa auringonkukansiemenet pieninä neliöinä.
- Lisää pari lehteä, yksi varren kummallekin puolelle. Jokaiselle niistä tulisi myös antaa pisaran muoto. Piirrä yksi viiva lehtien keskelle.
Luonnosmuotokuva
Luonnosmuotokuva on hyvin kehittynyt ja erittäin mielenkiintoinen luonnostelumuoto. Jotkut taiteilijat tyylittelevät teoksiaan pop-taiteen muotoon tai piirtävät kasvoja tarkoituksella liioitelluilla suurilla silmillä.
Luonnostelu on helppo ja rento genre, jonka kuka tahansa aloitteleva taiteilija voi hallita. Oppituntien aikana tärkeintä on pitää kynää hyvin ja oikein, varautua virheisiin ja nauttia prosessista.
Video piirtämisestä
Luonnostelu. Lyijykynäoppitunteja aloittelijoille: